דיסני רנסנס: מדוע 'פרוזן' מחייה את עידן הזהב של סרטי אנימציה של החברה

ההורוסקופ שלך למחר

הרנסנס של דיסני מתייחס לרנסנס האנימציה של החברה שהחל בסוף שנות ה-80 ונמשך עד תחילת שנות ה-2000. תקופה זו נחשבת ל'עידן זהב' עבור האנימציה של דיסני, במהלכה יצאו לאקרנים כמה מהסרטים הפופולריים והאיקוניים ביותר, כמו בת הים הקטנה, היפה והחיה, אלאדין, מלך האריות ופוקהונטס. לאחר ירידה בפופולריות ובהצלחה הביקורתית בתחילת שנות ה-2000, סרטי האנימציה של דיסני עשו קאמבק עם יציאתו של Frozen בשנת 2013. Frozen לא רק זכה להצלחה מסחרית מסיבית, אלא גם זכה בשני פרסי אוסקר ועזר להחיות את העניין באנימציה של דיסני .



דיסני רנסנס: מדוע ‘Frozen’ מחייה את עידן הזהב של סרטי אנימציה של החברה

מגי מלאך



דיסני

פעם, ללכת לראות סרט של דיסני בבתי הקולנוע היה אירוע.

דיסני הייתה בראש המשחק שלה, והוציאה שוברי קופות עם אנימציה חדשנית, כישרון ווקאלי מדהים ומוזיקה ברמת ברודווי. הסרטים האלה הסתמכו על גורם הוואו של טכנולוגיית תלת מימד או על הגפן של המדיה החברתית כדי להשיג קיטור. הם היו - ועדיין הם - סרטים קלאסיים שנעשו בעבודת יד כדי לעמוד במבחן הזמן.



עידן זה, המכונה הרנסנס של דיסני, נמשך מ 1989 עד 1999 . עבור אלה מאיתנו שהתמזל מזלנו להיות ילדים במהלך העשור המיוחד הזה, הרנסנס של דיסני מייצג תקופה של קולנוע גדול שנראה היה שחלפה לנצח. עם זאת, עם ההצלחה האחרונה של Disney&aposs &aposFrozen&apos, נראה שבית העכבר מתכונן לתחייה מחדש.

אז מה הפך את הרנסנס של דיסני לכל כך נהדר?

רבות מיצירות המופת הגדולות ביותר של דיסני - כולל &apos בת הים הקטנה, &apos &aposAladdin,&apos &aposBeauty and the Beast&apos ו&aposמלך האריות&apos - יצאו לאקרנים במהלך השנים הללו. זה היה בום של יצירתיות וכישרון.

יְפֵהפִיָה



בן כמה היה ג'קסון מהאנה מונטנה

תזמון הוא גם המפתח. רבים מהסרטים הללו הגיעו לבתי הקולנוע לפני תקליטורי DVD ועלייתם של הקולנוע הביתי. לפני סרטי ישר לווידאו, הקהל ידע שזה יהיה אפי כשיצא לאקרנים סרט של דיסני. בעשור השני של שנות ה-2000, קל יותר מתמיד לקנות, לשכור או להזרים סרט דיסני. למעשה, העולם מוצף בבידור ובאמצעים לחלוק אותו. (אני מסתכל עליך, בפייסבוק ובטוויטר.) האינטרנט מאיץ את הקצב שבו ילדים גדלים ועם קאמבק של שנות ה-90 בהישג יד, אנשים מסתכלים אחורה לזמנים תמימים יותר. השילוב של נוסטלגיה, הצפה של סרטים באיכות נמוכה וחזרה לפשטות מכין את הבמה בצורה מושלמת לתחייה.

ראוי לציין שבשנים האחרונות שני סרטי דיסני, &aposThe Princess and the Frog&apos ו&aposTangled,&apos הניעו את הציבור לרצון ברנסנס שני של דיסני. עם זאת, בעוד ששני הסרטים זכו להצלחה מסחרית, אף אחד מהם לא תאם את כל הקריטריונים שקבעתי כדי לקבוע איזה סרט ישיק, למעשה, את הבום החדש ביותר של דיסני.

חוט משותף אחד

רבים מהסרטים שיצאו לאקרנים בין 1989 ל-1999 היו מבוססים על אגדות קלאסיות (&apos בת הים הקטנה,&apos &apos היופי והחיה&apos ו&aposAladdin&apos). בעוד שסרטים אחרים כמו &aposמלך האריות&apos ו&aposMulan&apos התבססו על סיפורים קודמים, אלמנט האגדות עזר להשיק זיכיונות כמו נסיכות דיסני.

&aposFrozen&apos ממשיכה את המסורת, ומוצאת את שורשיה בהנס כריסטיאן אנדרסן&aposs &apos מלכת השלג.&apos הסרט יכניס לא אחת, אלא שתיים, נסיכות לזיכיון הקיים.

בת הים הקטנה

&aposTangled&apos ו-&aposהנסיכה והצפרדע&apos מבוססים גם הם על אגדות (האחרון הוא הראשון שחוזר למסורת של ספר מחדש מאז סוף הרנסנס של דיסני). עם זאת, כמו לחברה יש את הרנסנס הראשונה, היא לא הייתה חלוצה לקונספט שהפך את הסרטים לגדולים כל כך. דיסני עשתה סרטי אגדות הרבה לפני &apos בת הים הקטנה&apos יצאה לאקרנים בשנת 1989. האנרגיה הרעננה, ההתלהבות והקוקטייל המושלם של אלמנטים הם שהשיקו את הרנסנס של דיסני עם &apos בת הים הקטנה&apos לפני 25 שנים. &aposFrozen&apos מביא את אותן תכונות, כמו גם את הפוטנציאל להצית תחייה.

פאוור קאפל מוזיקלי

אחד המרכיבים הבולטים ביותר בסרטי דיסני הגדולים הוא הפסקול. מוזיקה מסרטי הרנסנס של דיסני הוכיחה את עצמה כעמידה במבחן הזמן. הצמד מאחורי המוזיקה ברבים מהסרטים הללו הם הווארד אשמן ואלן מנקן. הזוג החל לעבוד יחד בשנות ה-70, לפני שעבר לברודווי ולבסוף לקאנון של דיסני.

עם שני פרסי גראמי, שני פרסי גלובוס הזהב ושני פרסי אוסקר, אשמן ומנקן הם הגברים מאחורי המנגינות של &apos בת הים הקטנה,&apos &aposBeauty and the Beast&apos ו&aposAladdin.&apos (אשמן נפטר באמצע ההפקה של &aposAladdin&apos וכך הצליח להשלים רק שלושה שירים לסרט. בשאר המספרים המוזיקליים, מנקן עבד עם טים רייס.)

שותפות אשמן ומנקן הייתה בבירור קסם כמו הסיפורים עצמם. השבחים, כמו גם מורשתם בדיסני, מוכיחים שהזוגיות הייתה ללא ספק אחד הגדולים בתולדות הקולנוע. מובן מאליו שאם הרנסנס של דיסני יקום לתחייה, צמד אחר יתקדם לשאת את הלפיד.

ג'אפר

כנסו לרוברט לופז וקריסטן אנדרסון-לופז.

סרט חג המולד בערוץ דיסני

צוות כתיבת השירים של הבעל והאישה זכה באוסקר על &aposLet It Go&apos מ-&aposFrozen,&apos אז הם כבר מתחילים טוב. הדינמיקה בהחלט תעבוד עבור סרטי דיסני עתידיים, במיוחד מכיוון שבני הזוג מביאים את התחושה בברודווי שמעלה את שירי הסרטים הגדולים.

למרות שמנקן עבד על פסקול &aposTangled&apos, אין ספק שהוא לא מצליח מבחינה מסחרית כמו שיתופי הפעולה שלו באשמן. בנוסף, מוזיקת ​​רנדי ניומן ואפוס והנסיכה והצפרדע הייתה נהדרת -- אבל ניומן קשורה קשר הדוק מאוד לסרטי דיסני-פיקסר. לאפשר ללופז ולאנדרסון-לופז לקחת את ההגה של זיכיונות דיסני למהדרין תהיה הודעה נחרצת שרנסנס שני של דיסני יכול ויקרה.

אל גלי האתר

כמה מהנקודות הבולטות של סרטים שיצאו בתקופת הרנסנס של דיסני היו גרסאות הפופ לשירים מהפסקול. לדוגמה, &aposBeauty and the Beast,&apos &aposAladdin,&apos &aposPocahontas&apos ו-&aposHercules&apos כולם כללו שירים ששוחררו לרדיו כסינגלי פופ. כמו כן, &aposThe Princess and the Frog&apos ו&aposFrozen&apos הציגו שניהם רצועות שהוקלטו מחדש כשירי פופ.

אלבומי הפופ הטובים ביותר של 2016

הגרסה המיועדת לרדיו של דמי לובאטו של &aposLet It Go&apos זכתה להצלחה בינונית במצעדים, אבל כאשר הצילום המקורי מהסרט שוחרר לרדיו, זה היה להיט אדיר. גרסת אידינה מנזל הגיעה ל הטופ 10 של טבלת Billboard Hot 100 , מה שהופך אותו לראשון שהצליח כל כך מאז ונסה ויליאמס &apos &aposColors of the Wind&apos הגיעה לשיאה במקום ה-4.

בת הים הקטנה

בלדת פופ גדולה מציפה את גלי הרדיו היא חלק חיוני מחוויית הרנסנס של דיסני. לפני המדיה החברתית, יוטיוב ואייטיונס, הרדיו היה חלק בלתי נפרד מגילוי המוזיקה. לראות סרט של דיסני היה תענוג בפני עצמו, וכזה שניתן היה לחיות מחדש עם נסיעה פשוטה במכונית, הודות לפסקול הסרט&aposs שמוצג ברדיו. זה היה סוחף -- ומכיוון שהשירים היו כל כך מדהימים מלכתחילה, זה עבד.

תזמון הוא הכל

בעוד שסרטים כמו &aposTangled&apos ו-&aposThe Princess and the Frog&apos הניחו את הבמה לתחייה של דיסני, &aposFrozen&apos הוא האינדיקטור האמיתי לכך שהחברה נמצאת על סף רנסנס נוסף. לא רק שלסרט 2013 יש את כל התכונות של כמה מהסרטים הגדולים ביותר של דיסני - יציאתו התרחשה בזמן חשוב.

ככל שהטכנולוגיה ממשיכה להאיץ ונראה שילדים גדלים מהר יותר ויותר, יש משיכה לחזור לזמנים תמימים יותר. התחייה המתמשכת של שנות ה-90 רק מדגישה את העניין העצום בנוסטלגיה. אם וולט דיסני מייצג אסקפיזם, אז סרטי דיסני מעולים מספקים אמצעי שלם - ומספק - להתרחק מבעיות יחיד.

מלך האריות

ההצלחה האדירה של &aposFrozen,&apos ה סרט האנימציה הרווחי ביותר בכל הזמנים , הוכיח שלדיסני יש את היכולת להחיות את תור הזהב שלה ושהציבור יותר ממוכן לאמץ אותו. בתקופה שבה זיכיונות מסודרים שולטים על המסך הגדול, סרטי אנימציה אפיים מספקים דינמיקה מבורכת לעולם הקולנוע.

לעולם לא אוכל לחזור לתקופה ההיא שבה אחותי ואני וחברותינו היינו עושים יום של צפייה בסרט של דיסני -- וחוזרים אותו במשך שבועות לאחר מכן -- אבל ישנה נוסטלגיה מרירה ומתוקה במחשבה שילדים שחיים בשנת 2014 יכולים לקבל את הזדמנות ליצור גם את הזכרונות המתמשכים האלה. דיסני, הכדור במגרש שלך.

מאמרים שאולי תאהבו